What is Haiku? & Haiku for me (17-characters wonder) (2blogs)
What is Haiku? & Haiku for me (17-characters wonder) (2blogs)
What is haiku? :Comparing Basho, Buson, and Issa's three major poets
It's been about 30 years since I started writing haiku (intermittently, though). I wrote about various things (so-called Kachō Fūei), but the most important thing was plants, especially wild grasses. I am interested in this category of nature, also known as weeds, and wonder if I can call myself a "wildflower poet" or a "plant poet".
Tohoku narrow road
By the way, regarding Matsuo Basho, of course, I give the evaluation that he is the king of haiku through ancient and modern, east and west. Basho's haiku, written by using all five senses, is unparalleled in its presence.
@ 1: It's quiet , the voice of cicadas penetrates into a rock.
@ 2: Collect the May rain and flows rapidly,Mogami River.
@ 3: Sick of traveling, my dream runs around the dead field. (death poem)
@ 1 using hearing sense and @ 2 using tactile sense. (To add a little, the phrase @ 2 is the first:
@ Collect the May rain and flows cool, Mogami River.
However, since the phrase "rapidly" naturally includes "cool", he says that he chose "rapidly" in the final draft. Basho probably felt the coolness and speed by putting his hand in the river. ) I think the phrase of death poem is sensual and appealing to the skin. In addition, the phrase Basho really wrote at the last of life:
@Autumn deep, what is he doing next door?
It seems that it was ... (Expression of hearing sense ?)
↑ Basho's death scene interpreted by Ryunosuke Akutagawa (In Japanese)
Next, Yosa Buson. It is a famous story that this person was also a painter. Let me give you three typical phrases.
@ 4: May rain ,two houses in front of big river.
@ 5: Rape flowers, the moon in the east, the sun in the west
@ 6: Only the nights revealed to white plum and I’m dead. (death poem)
Of course, these are typical phrases of Buson, but it is obvious that he was a painter, and there is a remarkable tendency for them to be phrases that stimulate "vision." Even death poem can be likened to a painting.
Finally, Kobayashi Issa. This is also 3 phrases.
@ 7: Sparrow child, see! there, a horse passes.
@ 8: Don't hit him, the fly rubs his hand and puts his foot.
@ 9: A crying child is asking me to take the full moon.
The document I referred to did not mention the phrase of death poem. However, it is true
@I move from a basin to a basin, it’s a mystery.
... I remember it was such a phrase. As to @8, The fly is begging for life.
(In Japanese)
Issa's phrase exudes kindness to the weak ones, as if he were an educator. The five senses he uses are a little biased towards vision, but he is probably not a painter like Buson. It's a kind of phrase that is never sophisticated. Well, it's stupid, but his love for living things will not be easily unrivaled (except for modern Murakami Kijo).
(In Japanese)
There are three people, but if you dare to rank these three giants, it would be 1st place: Basho, 2nd place: Issa, 3rd place: Buson. I think haiku is an art that depends on the five senses and experiences of how you can immerse yourself in "nature (or even if it is an artifact, if you consider it to be nature)". The game is how much you can integrate with nature.
The way of dealing with Matsuo Basho is an good example. Kobayashi Issa is a little biased in the subject of the phrase, and although it seems that he is almost ignorant of the classics, I think that he is integrated with nature. As for Yosa Buson, I think he is a bystander. He is not immersive. I think he wasn't integrated with nature, he relied solely on vision, and instead of drawing his main business paintings, he wrote phrases on strips with the same consciousness as paintings. Well, I think this view is terrible for Buson. It is strict that we get 80% of human and external information visually. As a poet, vision is the greatest sense of getting external information.
A word of the day: I'm not strong enough to compare the three major poets, but I wrote it with savagery. Finally, Shiki Masaoka, who called himself a "reformer of waka and haiku" in the Meiji era, has a sharp criticism, but I don't think there is much in his important actual work. As a famous work:
@The 14,15 cockscomb are also seen.
There is a phrase, but it seems that he wrote it as it is by looking at the outside from the sickbed, and it may be the "phrase of sketching" that he advocated. ( cockscomb is a garden crops). When he wrote this phrase, it seems to have been unpopular among even his disciples. (Based on wiki's commentary on this phrase.)
The next blog was posted a little earlier than the one above.
Haiku for me: Poetry as a snapshot
Many of the poems I write are haiku. When I started writing haiku 30 years ago, I was writing so-called free-form haiku, but for the past few years, I have been focusing on 5/7/5 standard haiku. However, I have mixed feelings about "standard form and seasonal haiku".
To be honest, I think haiku isn't strong enough to write about death poem. The restriction of 17 characters is big. But, a 31-character tanka will be enough. In addition, the restriction of "seasonal words" is also a big obstacle to the death poem. The free-form haiku (Free haiku) Taneda Santoka phrase is free from its restrictions. Even so, if you say that the phrase of Shuuoshi Mizuhara is boring! It seems that only a limited number of people, such as Basho Matsuo and Ryokan, can say death poem in 17 characters.
@Hydrangea ,and waterside supper early? (Shuuoshi Mizuhara)
Seasons are born because the earth's axis is tilted 23 degrees, which is just one of the physical phenomena that occur on the earth, and haiku, which relies entirely on it, is a second-class art of expression. I think.
This view owes much to Takeo Kuwabara's "Second Art Theory," which sharply questioned the ideal form of haiku.
I have also considered haiku, tanka, sonnets, and other forms of expression that are all fixed verses, I think the haiku is a "snapshot". I think that waka (tanka) is called "video" and Sonnet is called "movie". The haiku, which is a snapshot, is the best match for lyric poetry, and I have never seen a haiku that talks about lyric poetry or "romance." It seems that it's too crisp to sing love.
Conversely, Waka is an on-parade of love songs. It's a kind of video. Also, it tends to be moist. Sonnets are a form of poetry born in Italy, where Shakespeare left a masterpiece in England, and above all, flourished with French symbolic poetry. It is a total of 14 lines of poetry of 4, 4, 3, and 3. This poem is like watching a movie. These three typical poems are all fixed verses, aren't they?
That's all about my thoughts on haiku, but I'd like to add some recent thoughts. I think haiku is a "passive" literary art. On the other hand, I think other poems are more "active". In my case, I have time to take a walk early in the morning, but I meet all things in nature, and everything that jumps into my eyes, and make it with a photo. If I take a walk once, I will make at least one phrase. But this poetry-generating attitude isn't much different from taking a snapshot. Can you say that haiku is not a vessel that expresses a big idea , but a conditioned reflexive poetry attitude?
Haiku reformer(self-proclaimed): Shiki Masaoka's "Sketch phrase", I feel a little suspicious of this as well. Shiki, who called the phrase that loves the moon "ordinary: commonplace," and his devotion to classical literature, which also has the charm of this moon, have nothing to do with the haiku that he aims for. He tells the fact that he thought it was harmful. What is haiku? ... If you take this in a narrow sense, you may come up with a view like Shiki. Shiki probably rejected the "relics of old-fashioned poetry source " on behalf of the moon. However, I think that poetry, including haiku, can be called a great literature if you can think of big ideas. Sketch phrase ... It's a little weak.
A word of the day: That said, I still work in haiku today. No one can do anything. Oh, and I wrote that it's difficult to talk about romance in haiku, but Madoka Mayuzumi and others wrote quite bold romance phrases.
In my late twenties, when I lived in the mountains, I foresaw that the results would be harsh, and I wrote a phrase:
@The Mantis prays at the Sky, Eagle’s tears.
: I saw a mantis caught by a shrike (bird) and skewered on a tree branch, and applied it to myself. ... The bad result was right.
Second art (Kodansha Academic Bunko)
• Author: Takeo Kuwabara
• Publisher / Manufacturer: Kodansha
• Release Date: 06/04/1976
• Media: Bunko
Updated once a week on Wednesday or Thursday.
In Japanese, original
俳句とは何か？：芭蕉、蕪村、一茶の３大俳人を比較して
私が俳句を詠みはじめて（断続的に、ではありましたが）、３０年ほど経ちました。色々な事物（いわゆる花鳥諷詠というか）、について書きましたが、もっともネタにしたのは植物、なかでも野草でした。私は雑草とも呼ばれるこのカテゴリーの自然について、興味が集中し、「野草俳人」または「植物俳人」とも自称できるか、と思われます。
さて、松尾芭蕉については、もちろん彼が俳諧（俳句）における古今東西を通じての王者であるとの評価を、世間一般の人と同じく私も付与します。五感すべてを動員して書かれた芭蕉の俳句は、その臨場感において、並ぶ者がありません。
＠１：閑さや 岩にしみ入る 蝉の声
＠２：五月雨を 集めて早し 最上川
＠３：旅に病んで 夢は枯野を 駆け巡る(辞世)
＠１は、聴覚を、＠２は触覚を動員しています。（ちょっと補足すれば、＠２の句は最初
＠五月雨を 集めて涼し 最上川
と詠んだのですが、「早し」という言い回しが「涼し」を当然含むので、決定稿では「早し」にしたのだと言います。川に手を入れて、涼しさ、速さを芭蕉は感じたのでしょう。）辞世の句は、肉感的で、皮膚感覚に訴える句だと思います。なお、芭蕉がほんとに末期に詠んだ句は
＠秋深し 隣はなにを する人ぞ
・・・だったそうです。（聴覚の発露？）
次に、与謝蕪村。この人が絵師でもあったことは有名なお話です。代表的な３句を挙げましょう。
＠４：さみだれや 大河を前に 家二軒
＠５：菜の花や 月は東に 日は西に
＠６：しら梅に 明かる 夜ばかりと なりにけり（辞世）
これらはもちろん蕪村の代表的な句ですが、画家であったのが当然のように「視覚」を刺激する句である傾向が顕著です。辞世でさえ絵画に擬えられます。
最後に小林一茶。これも３句。
＠７：雀の子 そこのけそこのけ 御馬が通る
＠８：やれ打つな 蠅が手を摺り 足をする
＠９：名月を 取ってくれろと 泣く子かな
私の参照した資料では、辞世の句は出てきませんでした。ただ、たしか
＠盥（たらい）から 盥にうつる ちんぷんかん
・・・このような句であったと覚えています。
一茶の句は、まるで彼が教育者であるかのように、弱きものへの優しさがにじみ出ています。使う五感は、やや視覚に偏りますが、蕪村のような画家ではないでしょう。一種、垢抜けしない句風です。まあ、ダサいのですが、彼が生きとし生けるものに注ぐ愛情は、他の追随を容易に許さないでしょう（ただし近代の村上鬼城は除く）。
三者三様ですが、あえてこの３巨人に順位をつけるとするなら、１位：芭蕉、２位：一茶、３位：蕪村となるでしょう。俳句とは、「自然（ないし、人工物でも自然と見なせば）」にいかに没入できるか、という五感、体験に掛かっている芸術だと思います。どれだけ自然と一体化できるかが勝負なのです。
松尾芭蕉の接し方がその模範です。小林一茶は、やや作句の対象が偏っていて、古典についてもほとんど無知とは思えますが、自然と一体化していると考えます。与謝蕪村については、彼は傍観者だと思います。没入していない。自然と一体化してはおらず、視覚にのみ頼り、本業の絵画を描くのではなく、短冊に絵画の場合と同じ意識で句を書いていたのだと思います。まあ、この見解は蕪村にとっては酷であるとは思います。人間、外部の情報について、視覚で８０％を得ていることが厳然としてありますから。俳人としての私だって、視覚こそが外部情報を得る最大の感覚です。
今日のひと言：３大俳人をうんぬんするには私は力不足ですが、蛮勇を振るって、書上げました。最後に、明治期の「和歌・俳句の改革者」と自称した正岡子規、批判の舌鋒は鋭いですが、彼の肝心の実作品には、さほどの物はないと思っています。有名な作品として
＠鶏頭の 十四五本も ありぬべし
という句がありますが、病床から外の様子を見てそのまま書いたらしく、彼の提唱した「写生の句」そのものかも知れません。この句を書いた当初、弟子たちの間でも不評だったようです。（ｗｉｋｉの、この句についての解説に拠りました。）
次のブログは、上のブログよりもうすこしむかしに投稿したものです。
私にとっての俳句：スナップショットとしての詩
私の作る詩の多くは俳句になります。３０年前に俳句を書き始めたころはいわゆる自由律俳句を捻っていましたが、ここ数年は５・７・５の定型俳句を旨としています。でも、私は「定型・有季の俳句」について複雑な感慨を抱いています。
正直言って、俳句は辞世を詠むには力不足であると思います。１７文字という制約は大きいです。そこへ行くと、３１文字の短歌なら、十分に意が盛り込めます。また、「季語」という制約も、辞世を詠むには大きな足かせです。自由律俳句（Ｆｒｅｅ ｈａｉｋｕ）の種田山頭火（Ｔａｎｅｄａ Ｓａｎｎｔｏｕｋａ）の句は、その制約から自由です。それにしても、水原秋櫻子（Ｍｉｚｕｈａｒａ Ｓｈｕｕｏｕｓｈｉ）の句のつまらないことと言ったら！１７文字で辞世を言ってのけることが出来るのは、松尾芭蕉や良寛など、限られた人だけのようです。
＠紫陽花や 水辺の夕餉 早きかな
水原秋櫻子
季節が生まれるのは、地球の地軸が２３度傾いているからで、それは地球におきる物理的現象のひとつに過ぎず、それに全面的に依拠する俳句は、表現形式としては２流の芸術であると私は思います。
この見解は、鋭く俳句のあり方を問うた桑原武夫氏の『第二芸術論』に負うところが多いです。
それから、俳句、短歌、ソネット、３つとも定型詩である表現形態についても考察したことがあります。
俳句は「スナップショット」であると思います。和歌（短歌）は「動画」、ソネットは「映画」とでもいうような特徴があると思います。スナップショットである俳句は、叙景詩にもっとも合い、抒情詩ないし「恋愛」を語る俳句にはお目にかかったことがありません。なんだか恋をうたうにはカラッとしすぎているようで。そこへ行くと、和歌は恋愛歌のオンパレードですね。一種の動画です。また、しっとりしている傾向がありますね。ソネットは、イタリアで生まれた詩の一形態であり、イギリスでシェイクスピアが秀作を残していますし、なによりフランス象徴詩で花開きました。４・４・３・３の計１４行詩です。この詩形は、まるで映画を見ているかのような感じです。これら三つの詩形は、みな定型詩ですね。
以上で私の俳句に懸ける思いは大体言い尽くされていますが、最近思うことを追加してみます。俳句は「パッシヴ：受動的」な文芸だと思います。一方、他の詩はより「アクティヴ：能動的」なのだと思うのです。私の場合、朝早く、散歩の時間を持つのですが、そこで目に飛び込んでくる森羅万象、あらゆるものの有様を目に焼きつけ、写真も併用しながら一句捻るのです。一回散歩すると最低一句くらいは捻れます。でも、この詩生成態度は、スナップショットの撮影とさほど変わることはありません。俳句は、なにか大きな思想・観念を表現するウツワではなく、条件反射的な詩作態度であると言えますか。
俳句の改革者：正岡子規の唱えた「写生の句」、私はこれにも少々疑義を感じます。月を愛でる句を「月並み：ありふれている」と称した子規、この月の魅力をも備えた古典文学への殴りこみは、これら古典文学が、彼が目指す俳句とはなんにも関係のない・あっても有害であると彼が思っていた事実を語ります。俳句とは？・・・これを狭義に捉えると、子規のような見解も出てくるのでしょう。「古き時代の詩藻の遺物」、月を代表として排斥していたのが子規なのでしょう。ただ、俳句を含め、詩というものは、逆に大きな思想・観念に思いを致せられれば、大文学と言っても良いように私は思います。写生の句・・・ちょっと弱いです。
今日のひと言：とは言いつつ、今日も私は俳句に勤しみます。なんでも出来る人はいませんから。あ、それから、俳句では恋愛を語るのは難しい旨書きましたが、黛まどかさんなどはかなり大胆な恋愛句を書いていますね。
なお、私が２０代の後半、山暮らしをするに当たり、過酷な結果になるだろうと予感して一句詠みました。
＠螳螂の 空に祈るや 百舌の糞
：螳螂（とうろう：かまきり）が、百舌（もず：鳥）に捕まえられて、木の枝に串刺しにされた姿を見て、我が身に当てはめたのです。・・・悪い結果になったことは的中しました。
第二芸術 (講談社学術文庫)
• 作者: 桑原武夫
• 出版社/メーカー: 講談社
• 発売日: 1976/06/04
• メディア: 文庫
１７文字の制約のある俳句は、基本的に辞世の句や恋愛歌には適さない。私小説のように身の回りのことを書くのが普通だが、まれに大文学といえる作品が生み出される。その意味で、松尾芭蕉の句は、模範だ。
Tags Haiku, Matsuo Basho, Yosa Buson, Kobayashi Issa, Mantis
Haiku with 17characters is basically unsuitable for death poems and love songs. It’s normal to write things around us like I-novel, but in rare cases, works that can be called big literature are produced. In that sense, Matsuo Basho's phrase is a model.
